Учебник по сценарному мастерству от соавтора двух сценариев кинотрилогии "Частное пионерское", которая представлена на платформе Netflix.Сценарный разбор одного из самых культовых фильмов в истории ― "Матрицы".Психологические особенности работы сценаристов.Секрет зрительского успеха кинокартины кроется в трех словах: противоречие, перевертыш, парадокс. "Положите в основу сюжета парадокс. Противоречие пусть станет неотъемлемой чертой характера персонажа. Перевертыш - одним из способов художественно решить сцену…" ― говорит сценарист и преподаватель теории драматургии Олег Сироткин. В своей книге он приводит наглядные примеры, как реализуются эти приемы в кино, и помогает авторам в работе над сценарием - от идеи до первого драфта. Через разбор культового фильма "Матрица" Олег Сироткин дает понятную и простую схему сценарной структуры фильма. Он также рассказывает о специфике работы отечественных сценаристов и анализирует особенности сценариев для кинокартин различных жанров и форматов: от полнометражных фильмов до ультракоротких веб-сериалов.ЦитатыЦель учебника ― поделиться знаниями, которые я наработал за 20 лет профессиональной деятельности. Искренне хочу, чтобы начинающий сценарист, будто воспользовавшись лифтом, смог подняться в своем профессиональном мастерстве на несколько этажей выше, не тратя годы на "изобретение велосипеда".Когда вам нужно написать сцену, у вас в голове есть некий объем информации, который, на ваш взгляд, следует донести до зрителя посредством конкретной сцены. Иногда такая информация важна. Я не сторонник призывов "Не надо ничего рассказывать, надо показывать" или советов в духе "Выкиньте всю информацию из истории, и дело с концом". Бывает важная информация. Никуда от нее не деться. Приходится иногда писать персонажам реплики, цель которых - пояснить некий нюанс истории зрителям. Но именно для таких сцен и придумано понятие "художественное решение": это такой "сценарный дизайн" для проходных сцен.Всегда приятно писать сценарий, когда он делается под съемки. Тогда у процесса шлифовки сценария есть конечная точка. Ведь сценарий можно улучшать до бесконечности, и, если конечной точки нет, нередки случаи, когда "улучшение" сценария заводит студию в тупик. Я видел это не раз: сценарий созревал, расцветал, достигал своей лучшей формы, а затем… увядал и разрушался - из-за бесконечных переделок. Студия не понимала, что происходит. Нанимала нового автора. И на месте прежнего проекта рождался новый сценарий, который совпадал со старым только фабульными элементами. Обычно такой сценарный круг сансары проходят начинающие кинематографисты. С опытом приучаешься понимать, когда надо остановиться.ОсобенностиАвторская схема сценарной структуры фильма на обороте суперобложки.Для когоДля начинающих сценаристов,... Это и многое другое вы найдете в книге Противоречие. Перевертыш. Парадокс. Курс лекций по сценарному мастерству (Сироткин Олег Владимирович)