Прижизненное издание.
Москва, начало XX века. Издание И. Кнебель.
Богато иллюстрированное издание.
Типографская обложка работы Е. Лансере.
Сохранность хорошая.
Академик И. Э. Грабарь был инициатором и редактором многотомного труда "История русского искусства", автором ряда его важнейших разделов. Собранный в этом труде ценнейший художественный и архивный материал дал возможность широко показать богатство и величие русского искусства. В обработке и издании многочисленных частей, принимали участие самые известные и яркие деятели России: русские художники А. Бенуа, И. Я. Билибин, А. М. Васнецов, барон фон Врангель, архитектор Ф. Ф. Горностаев, С. П. Дягилев, академики художественных искусств Н. П. Кондаков, С. К. Маковский, проф. Г. Г. Павлуцкий, архит. В. А. Покровский, Н. К. Рерих, прив.-доц. Н. И. Романов, проф. М. И. Ростовцев, прив.- доц. А. А. Спицын, свящ. Н. А. Скворцов, проф. архит. В. В. Суслов, В. К. Трутовский, проф. А. И. Успенский, проф. Б. В. Фармаковский, архит. И. А. Фомин, архит. А. В. Щусев и др. Не случайно, что именно И. Э. Грабарь стал создателем комплексной многотомной «Истории русского искусства». Впервые мысль об издании «Истории русского искусства» возникла у Грабаря в 1902, когда издатель журнала «Нива» А. Ф. Маркс попросил его переработать и дополнить «Историю искусств» П. П. Гнедича. Отказавшись «перерабатывать» Гнедича, Грабарь предложил издать «Историю русского искусства» и, получив согласие, на долгие годы углубился в изучение архивов Академии художеств, Академии наук, Сената, Синода, Министерства двора и др. Первый вариант программы «Истории русского искусства» был готов в январе 1907. Все издание должно было состоять из 12 томов (3000 иллюстраций); архитектуру предполагалось выделить в особые тома. В 1909-16 годы было выпущено 5 томов, причем Грабарь был не только редактором, но и автором важнейших разделов. Собранный в этом труде ценнейший художественный и архивный материал дал возможность широко показать богатство и величие русского искусства. До сих пор это исследование остается самым полным и основательным трудом по русской живописи, архитектуре и скульптуре.
Представленный выпуск «Истории русского искусства» посвящен живописи допетровской эпохи, главным образом церковной стенописи и иконописи. Пробудившийся интерес к русской иконе, под влиянием изумительных открытий последних лет, растет с каждым днем и превращается в настоящее увлечение, в подлинный культ «древнерусской живописи». Не только в России, но и в западной Европе заговорили о новом «откровении», о явлении Mиpy новой красоты, такой волшебной и пленительной, что сравнить ее можно разве только с произведениями Египетского или Эллинского искусства. Вполне понятно, теперь мы не можем уже довольствоваться беглым очерком и скудным числом иллюстраций, умещающихся в двух выпусках, и вынуждены отвести этому высшему и наиболее совершенному достижению русского художества то место, которого оно заслуживает. Весь первый том живописи мы отвели живописи допетровской эпохи.
В книге рассматриваются: Московская школа живописи при Иване Грозном и его преемниках, Строгановская школа живописи, живопись в эпоху царя Михаила Федоровича.
Не подлежит вывозу за пределы Российской Федерации. Это и многое другое вы найдете в книге История русского искусства. Выпуск 21. История живописи. Том 1. Допетровская эпоха (Игорь Грабарь)